Was verstehen wir eigentlich unter "Schönheit" ?
Die Essenz der Schönheit in personalisiertem Schmuck
Im Bereich des Luxusschmucks geht Schönheit über die bloße Ästhetik hinaus und verkörpert die Kunst des Erzählens Ihrer persönlichen Geschichte und des persönlichen Ausdrucks. Jedes von uns gefertigte Schmuckstück ist ein Zeugnis der harmonischen Verbindung von Kunstfertigkeit und Bedeutung, das darauf ausgelegt ist, die Essenz Ihrer einzigartigen Identität einzufangen.
kurze Version
Elemente exquisiter Schönheit
1. Harmonie und Ganzheit
Wahre Schönheit entsteht durch die nahtlose Harmonie von Designelementen, wodurch Stücke entstehen, die Eleganz und Vollkommenheit ausstrahlen. Unser Schmuck ist so gestaltet, dass er Momente der Bewunderung und Freude hervorruft und eine zeitlose Anziehungskraft bietet, die sowohl das Auge als auch das Herz verzaubert.
2. Immerwährende Vermächtnisse
Die Schönheit unserer Designs liegt in ihrer Fähigkeit, zu überraschen und zu verzaubern. Jedes Stück wird so gefertigt, dass es ein unvergessliches Erlebnis bietet – ein Funke der Freude, der einen bleibenden Eindruck hinterlässt. Diese emotionale Resonanz verwandelt unseren Schmuck in Andenken, die oft von Generation zu Generation weitergegeben werden und als emotional besetztes Erbstück geschätzt werden.
3. Eleganz gepaart mit tragbarer Kunst
Unsere Designs werden von einem Gefühl der Vollständigkeit geleitet, um sicherzustellen, dass jedes Schmuckstück nicht nur seinen beabsichtigten Zweck mit Anmut und Präzision erfüllt, sondern gleichzeitig auch als Kunstwerk wahrgenommen wird, das als Schmuck zu tragbarer Kunst wird.
Dieses Bekenntnis zu zweckmäßiger Eleganz führt zu Schmuck, der nicht nur schmückt, sondern auch Ihre natürliche Schönheit unterstreicht.
4. Einfachheit und Raffinesse
Eleganz entsteht aus Einfachheit. Unser Schmuck zielt darauf ab, die Kunst der Verfeinerung zu leben, bei der jedes Element einem Zweck dient und nichts überflüssig ist. Dieser minimalistische Ansatz schafft Schmuckstücke, die zeitlose Raffinesse und echten Charme ausstrahlen.
Die Kraft der Personalisierung
1. Bedeutungsvolle Verbindungen
Personalisierter Schmuck sollte in unseren Augen mehr als nur ein Accessoire sein; er ist ein Spiegelbild Ihrer Einzigartigkeit und Ihrer Beziehungen. Durch bedeutungsvolle Symbole und maßgeschneiderte Designs wird jedes Stück zu einer persönlichen Erzählung, die die Essenz Ihrer Lebensreise einfängt.
2. Emotionale Resonanz
Unser Schmuck ist so gestaltet, dass er tiefe emotionale Verbindungen hervorruft. Die Assoziationen, die wir mit jedem Stück verbinden – sei es ein Symbol der Wertschätzung Ihrer eigenen Individualität oder des Engagements für Ihre Liebsten – verstärken seine Schönheit und vertiefen seine Bedeutung und schaffen so dauerhafte emotionale Bindungen.
3. Dauerhafte Eleganz
Zusammenfassung
Im Mittelpunkt unseres Luxusschmucks steht die Hingabe an die Kunst der Schönheit. Durch die Verschmelzung von exquisitem Design und persönlicher Bedeutung fertigen wir Schmuckstücke, die nicht nur optisch beeindrucken, sondern auch emotional fesseln. Jedes Stück ist eine Hommage an die Individualität, ein zeitloses Zeugnis der Schönheit Ihrer einzigartigen Geschichte.
lange Version
Schönheit aus der Perspektive des Designs
Als Schmuckdesigner und Goldschmiede sind Schönheit und Ästhetik wesentliche Aspekte unserer täglichen Arbeit. Aber was ist Schönheit? Kann Schönheit definiert werden?
Mit seiner Erlaubnis möchte ich Marty Neumeiers Buch „Metaskills: Five Talents for the Future of Work“ (Level C Media) zitieren.
Marty ist ein weltbekannter Autor und Designer, der Tausende von Menschen im Bereich Markendesign und -strategie beeinflusst hat, mich eingeschlossen.
„Schönheit ist eine Eigenschaft der Ganzheit oder Harmonie, die Freude, Bedeutung oder Zufriedenheit erzeugt.
Obwohl es möglich ist, Schönheit zu definieren, kann sie nicht auf eine einfache Formel reduziert werden, aus dem einfachen Grund, dass eine der Komponenten der Schönheit die Überraschung ist. Bei allem, was wir als schön empfinden, gibt es einen Moment der Überraschung, wenn wir es zum ersten Mal sehen. Wenn es keine Überraschung gibt, gibt es nichts Neues. Nichts Neues, kein Interesse. Kein Interesse, keine Schönheit. Wir können zwar durchaus einem Objekt begegnen oder eine Erfahrung machen, die uns eine leichte Befriedigung verschafft – etwa eine schön geformte Vase oder eine gut komponierte Melodie –, aber wahre Schönheit hat noch etwas mehr zu bieten: Einprägsamkeit. Einprägsamkeit ist fast immer das Ergebnis einer plötzlichen Emotion – der schrille Knall einer unerwarteten Überraschung. Das Vergnügen, die Bedeutung oder die Zufriedenheit, die auf diesen Knall folgt, kann als warmes Leuchten, ein sich langsam ausbreitendes Lächeln oder als Gänsehaut auf unseren Armen erlebt werden. Physiologisch gesehen ist es ein Serotoninschub für Ihr zentrales Nervensystem.
Neben dem emotionalen „Wow“ der Überraschung hat Schönheit zwei weitere Komponenten: Richtigkeit und Eleganz. Richtigkeit ist eine Art „Gebrauchstauglichkeit“, eine spezifische Struktur, die es ermöglicht, das, was uns begegnet, mit seinem Zweck in Einklang zu bringen. Wenn der Zweck einer Karaffe darin besteht, Flüssigkeit sauber in ein Glas zu gießen, dann kann „Richtigkeit“ eine bestimmte Form des Ausgusses, eine bestimmte Art und Position des Griffs und ein bestimmtes Verhältnis des Innenraums für die Flüssigkeit erfordern. Charles Eames, der Designer innovativer Möbel aus der Mitte des Jahrhunderts, nannte diese Eigenschaft „way-it-should-be-ness“. Man könnte meinen, dass wir nach zehntausend Jahren der Herstellung von Karaffen diese Qualität erreicht hätten, aber das haben wir nicht. Viele der auf dem Markt erhältlichen Karaffen, Krüge und Messbecher lassen sich immer noch schlecht ausgießen, schwappen über oder lassen Flüssigkeit an den Seiten heruntertropfen.
Der Begriff der Schönheit lässt sich auf Unternehmen ebenso anwenden wie auf Objekte, Menschen, Ereignisse oder Erfahrungen. Eleganz, die dritte Komponente der Schönheit, wurde von der Modebranche so weit untergraben, dass sie heute für Luxus oder Überdekoration steht. Dabei bedeutet sie eigentlich das Gegenteil. Sie ist die Ablehnung überflüssiger Elemente zugunsten von Einfachheit und Effizienz. Sie bedeutet, die Mindestanzahl an Elementen zu erreichen, die es dem Ganzen ermöglichen, seinen Zweck zu erfüllen. Ein elegantes Kleid wäre nach dieser Definition das einfachste Kleid, das den Zweck erfüllt, die Figur zu betonen, die Persönlichkeit zu unterstreichen oder eine bestimmte Position in einem gesellschaftlichen Umfeld zu signalisieren. Jedes zusätzliche Element oder jede unnötige Verzierung wäre ein Beispiel für Uneleganz. Uneleganz plus ein Mangel an Richtigkeit, wenn sie auf die Spitze getrieben wird, ist die Essenz des Kitschs. Kitsch ist auf seine Weise reizvoll, weil er normalerweise eine Überraschung enthält. Wir freuen uns, eine Tischlampe aus einem ausgestopften Leguan oder eine Reproduktion von Michelangelos Pietà zu finden, die gleichzeitig als Wecker dient. Aber schön ist das nicht. Daher landet der meiste Kitsch auf Dachböden und Mülldeponien, nachdem die ursprüngliche Überraschung verblasst ist. Im Gegensatz dazu erfordert es bei Richtigkeit und Eleganz ein wenig Arbeit, um sie zu schätzen. Und sie halten viel länger und behalten in der Regel ihren Wert.
Die Anthropologin Carolyn Bloomer definiert Schönheit als optimalen Abschluss. Manche Objekte oder Erlebnisse können so perfekt erscheinen, dass sie in der Vorstellung keinen Raum für etwas Besseres lassen, sagt sie. „Wenn wir uns den menschlichen Geist als ein System vorstellen, das Muster erstellt und sucht, dann ist der optimale Abschluss das, was diesen Drang befriedigt. Schönheit kann in fast jedem Aspekt des menschlichen Lebens erfahren werden – ein Nagel, der perfekt in Holz eingeschlagen wird, Zwiebeln, die perfekt sautiert werden, Tanzen in perfekter Synchronisation zur Musik. Optimaler Abschluss verleiht einem Objekt oder einer Aktivität seine größte Kraft, denn er lässt keine fremden Wahrnehmungen zu.“
Die persönliche Definition von Ästhetik lautet laut Marty Neumeier wie folgt: „Die Untersuchung sensorischer und emotionaler Werte zum Zweck der Wertschätzung und Schaffung von Schönheit. Ästhetische Prinzipien, auch formale Qualitäten genannt, sind die Werkzeuge, mit denen wir den Objekten des Designs Form verleihen. Dazu gehören Konzepte wie Form, Linie, Rhythmus, Kontrast, Textur und so weiter, die in endlosen Kombinationen eingesetzt werden können. Es gibt keine festen Regeln für den Einsatz ästhetischer Werkzeuge. Sie müssen das Objekt nur „mehr zu dem machen, was es sein will“, anstatt nur mehr zu sein.
Viele kreative Menschen sind der Meinung, dass es keine universellen Regeln für die Schaffung von Schönheit gibt und dass jeder, der etwas anderes behauptet, kein echter Künstler sein kann. Da ist etwas Wahres dran, denn Erfindungen bestehen darin, neue Regeln zu generieren, anstatt alten zu folgen.
Wie RetinaDesign-Schmuck durch Einzigartigkeit und Bedeutung eine höhere Stufe der Schönheit erlangt
Wenn man den wahren Wert und die Schönheit von Schmuck betrachtet, enthalten Massenprodukte oft wichtige Faktoren der Schönheit, nämlich
1) den Inhalt: Ein Ring hat einen informativen oder funktionalen Wert, der als bloßes unpersönliches Modeaccessoire (generisches Statussymbol) oder als persönlicheres Symbol der Zugehörigkeit (zu einer oder mehreren Personen: ehelicher vs. Stammesstatus) anerkannt wird.
2) seine Form: Die Form, der Kontrast und die Textur können dazu beitragen, dass er als schön wahrgenommen wird, wobei dies stark vom individuellen Geschmack (dem Auge des Betrachters) abhängt.
Diese beiden Faktoren allein ermöglichen oft schon ein gutes ästhetisches Erlebnis.
Es gibt jedoch noch einen wesentlichen dritten Anspruch. Die Ebene der persönlichen Assoziationen – sie können Erinnerungen, Verständnis, kulturelle Normen, Stammeszugehörigkeiten und persönliche Bestrebungen umfassen, die wir in unsere Erfahrungen einbringen.
Wenn wir Inhalt und Form durch die Linse unserer Assoziationen erleben, schaffen wir schließlich Bedeutung.
Tatsächlich ist die Assoziation für die meisten Menschen der stärkste Faktor für Schönheit.
Persönliche Assoziationen sind daher in der Regel der Grund, warum bestimmte Schmuckstücke für uns von Bedeutung sind (der „emotionale Wert“ einer Uhr, die man von seinem Vater bekommen hat, eine Halskette, die bereits die Großmutter getragen hat). Für die meisten Menschen ist es die Ebene dieser Art von Erfahrung, die am einfachsten zu schätzen ist und die emotional am meisten aufgeladen ist.
Die Personalisierung im Allgemeinen wurde daher in den meisten Branchen als erfolgreicher wertschöpfender Faktor anerkannt. Insbesondere einige Akteure in der Schmuckindustrie haben dies erkannt und versuchen, dieses Prinzip zu monetarisieren, indem sie Schmuck anbieten, der Namen (persönlich, aber nicht einzigartig und nicht schön), Fingerabdrücke (ziemlich einzigartig, aber nicht schön) oder Orte (wo man sich kennengelernt hat, sich zum ersten Mal geküsst hat, sich verlobt hat usw.) zeigt. Diese Artikel lassen sich relativ einfach individuell gestalten und aufgrund eines gewissen Automatisierungsgrades und der Wahl von Nichtedelmetallen zu niedrigen Preisen verkaufen. Die Bedeutung, die hier angewendet wird, ist ein externer Faktor (Ort), der für einige Kunden zwar persönlich, aber nicht einzigartig ist. Das Prinzip dieses Geocodes impliziert, dass es letztendlich viele identische Artikel geben wird (z. B. wie viele Paare haben emotionale Assoziationen mit dem Eiffelturm?).
Um die ultimative Ebene der persönlichen Einzigartigkeit zu erreichen, müssen wir eine weitere Ebene hinzufügen: einen internen Faktor, der nicht kopiert werden kann.
Der RetinaCode® hat genau das, was es braucht: Er wählt einen internen Faktor für eine maximale persönliche Assoziation, nämlich ein Stück der Augensignatur einer Person, das sich aufgrund der nicht genetischen Bestimmung seiner Form selbst bei eineiigen Zwillingen unterscheidet – daher sind identische, auf der Netzhaut basierende Liebessymbole, die die Muster der Netzhaut zweier Liebender enthalten, per Definition unmöglich. Dies garantiert Einzigartigkeit bei gleichzeitiger Maximierung des persönlichen Assoziationsfaktors.
Personalisierung ist oft teuer, kompliziert und zeitaufwendig – drei Faktoren, die moderne, profitable Geschäftskonzepte, die skalierbar sein müssen, zunichte machen.
Die meisten Geschäftskonzepte wählen heutzutage eines von zwei Modellen, die entweder:
1) auf formale Schönheit verzichten und nur Dinge schaffen, mit denen sich die Menschen auf einer Bedeutungsebene verbinden können.
2) sich auf formale Schönheit konzentrieren, was zu Massenprodukten führt, da es keine persönliche Bedeutung gibt und diese Produkte daher kurzlebig sind und keine langfristige Zufriedenheit bieten.
Modell Nr. 1 wird als Kitsch definiert: Ströme von Stammesidentifikatoren, wie z. B. Logo-Produkte und trendige persönliche Elektronik, die uns helfen, uns in die Gruppen unserer Wahl einzufügen. Die Befriedigung, die wir durch diese Objekte erhalten, ist oft oberflächlich. Irgendwann fragen wir uns, ob es nicht noch etwas anderes geben könnte.
Modell Nr. 2 ist wirtschaftlich erfolgreicher, führt aber zu riesigen Einkaufszentren, Online-Giganten wie Amazon, aber auch zu immer mehr Fußgängerzonen, die in jeder Stadt gleich aussehen. Sie alle tragen zu einer allgemeinen Unzufriedenheit bei, da sie von Massenprodukten überschwemmt werden, was das Gefühl der Sinnlosigkeit verstärkt, sodass wir immer mehr Waren kaufen müssen, um kurzfristig Dopamin-Erlebnisse zu haben.
Wege aus dem Dilemma
Mit ein wenig Mühe und Nachdenklichkeit können wir beginnen, Schönheit für ihre formalen Qualitäten zu schätzen, unabhängig von ihrem Inhalt und unseren persönlichen Assoziationen damit. Wir können alltägliche Dinge bewundern, wie die asymmetrische Platzierung eines Fensters im Obergeschoss, die raue Farbe eines zerbrochenen Kinderspielzeugs oder den Klang eines zarten Beckens, das über einer rauen Basslinie schwebt. Wir können uns an der Form bestimmter Phrasen oder dem unaufgelösten Kontrast von bitter und süß erfreuen oder uns von der Symmetrie einer Gleichung faszinieren lassen.
An diesem Punkt öffnet sich uns das Reich der Ästhetik. Wir können den engen Grenzen der persönlichen Bedeutung entkommen und die Schönheit annehmen, die überall verborgen ist. Wir verlassen das Haus und begeben uns in die Welt. Wir beginnen, mehr von den Dingen zu verlangen, die wir kaufen, von den Menschen, mit denen wir uns abgeben, von den Erfahrungen, die wir uns selbst gönnen. Mit Hilfe der Ästhetik lernen wir, das Echte vom Falschen, das Reine vom Verschmutzten, den Mutigen vom Schüchternen zu trennen. Kurz gesagt, wir entwickeln einen guten Geschmack.
Die Vorteile des guten Geschmacks
Manchmal fragen wir uns, warum so viele Erwachsene ästhetische Unterschiede nicht erkennen können und keinen angemessenen Rahmen für Schönheit haben.
Guter Geschmack ist das Versprechen und der Lohn der Ästhetik. Und wie Schönheit kann guter Geschmack nicht gekauft werden. Es ist kein Handbuch, das man auswendig lernen kann, oder eine Einstellung, die man annehmen kann.
Er ist auch kein Synonym für Snobismus, denn Snobismus ist nicht, nun ja, geschmackvoll. Guter Geschmack galt lange Zeit als eine Eigenschaft, die hauptsächlich im Auge des Betrachters lag. Die Römer hatten ein Sprichwort dafür: „De gustibus non est disputandum“, oder „Über Geschmack lässt sich nicht streiten“. Aber das ist nicht ganz richtig. Es gibt zwar eine große Bandbreite dessen, was als guter Geschmack angesehen werden kann, aber sie ist nicht unendlich. Es gibt auch so etwas wie schlechten Geschmack, und die meisten von uns erkennen ihn, wenn sie ihn sehen.
In seinem Buch „Metaskills“ diskutiert Marty Neumeier anhand eines speziellen Modells die Koexistenz von persönlichen Assoziationen (das Auge des Betrachters) mit formalen Qualitäten (das Auge des gebildeten Betrachters) bei der Wertschätzung von Ästhetik. Er argumentiert:
„Die Bildung des Auges und anderer Sinne ist es, die diejenigen mit gutem Geschmack von denen mit gewöhnlichem oder schlechtem Geschmack unterscheidet. Das ist keine Snobismus. Es ist die Erkenntnis, dass man daran arbeiten muss, um guten Geschmack zu entwickeln, und das liegt vor allem im Bereich des Verständnisses formaler Prinzipien.“
Ich stimme dem im Prinzip zu, glaube aber, dass man für das Verständnis dieser formalen Prinzipien nicht immer traditionelles Lernen braucht, da ich Menschen begegnet bin, die ein angeborenes Verständnis für diese Schönheitskonzepte zu haben scheinen. Für die Wahrnehmung und das Verständnis von Schönheit in Kategorien, die für das Auge des Betrachters neu sein könnten, werden die meisten von uns jedoch definitiv davon profitieren, sich aktiv mit ästhetischen Konzepten zu beschäftigen, wie der Psychologe Howard Gardner in seinem Buch „Truth, Beauty, and Goodness Reframed“ schreibt:
„Alle jungen Menschen werden ästhetische Vorlieben entwickeln und zeigen. Aber nur diejenigen, die mit einer Reihe von Kunstwerken in Berührung kommen, die beobachten, wie diese Kunstwerke hergestellt werden, die etwas über den Künstler hinter den Werken verstehen und die auf nachdenkliche Diskussionen über Fragen des Handwerks und des Geschmacks stoßen, werden wahrscheinlich einen ästhetischen Sinn entwickeln, der über Kitsch hinausgeht oder über das hinausgeht, was bei Gleichaltrigen gerade am beliebtesten ist.“ Mit anderen Worten: Guter Geschmack wird durch bewusste Anstrengung erlernt.“